Il Pittore dei Vortici
Pittore, scrittore, poeta e autore teatrale. Fondatore del Movimento Artistico Introversico Radicale.
Maurizio D'Andrea, nome d'arte di Mauro D'Andrea, è un pittore, scrittore e autore di monologhi teatrali italiano, nato nel 1967 a San Giorgio a Cremano, in provincia di Napoli, e residente ad Alba, in Piemonte.
La sua pittura astratta è radicata nel pensiero psicoanalitico, da Freud, Jung e Lacan, ed è caratterizzata da una forma ricorrente e distintiva: il vortice. È fondatore del Movimento Artistico Introversico Radicale e Responsabile Culturale di Carthago Arte.
Ha ricevuto il Leone d'Oro alla Triennale di Venezia nel 2024 e il Grand Prix Excellence Saint Germain des Prés alla Sorbona nel 2026. Nel 2026 un suo quadro è stato esposto per tre giorni presso il Padiglione Nazionale di Grenada alla 61ª Biennale d'Arte di Venezia.
Laureato con lode in Scienze Geologiche con indirizzo vulcanologico, ha trasformato la sua origine scientifica in una visione artistica radicale: indagare l'invisibile, dare forma a ciò che le parole non contengono. Pittore, scrittore, poeta, autore teatrale, creatore di software, insegnante d'arte, curatore: un artista totale.
«Il mio percorso può essere riassunto in quattro stati: estrapolazione creativa, ricerca, sperimentazione e umiltà.»
Venti dipinti recenti, tutti acrilico su tela. Il vortice che tende a un centro mai raggiunto, il desiderio, la mancanza. Tocca un'opera per vederla grande.
Spinte introversicheAcrilico su tela, 100 × 100 cm, 2026
DesiderioAcrilico su tela, 60 × 60 cm, 2026
Dove io mancoAcrilico su tela, 60 × 60 cm, 2026
La mancanzaAcrilico su tela, 60 × 60 cm, 2026
Le forze della mancanzaAcrilico su tela, 60 × 60 cm, 2026
Il tempo del rossoAcrilico su tela, 60 × 60 cm, 2026
Tempo e solitudineAcrilico su tela, 60 × 60 cm, 2026
Terra generatriceAcrilico su tela, 60 × 60 cm, 2026
AscoltoAcrilico su tela, 50 × 50 cm, 2025
Caos generatoreAcrilico su tela, 50 × 50 cm, 2025
Scena in movimentoAcrilico su tela, 60 × 60 cm, 2025
Veleno e curaAcrilico su tela, 60 × 60 cm, 2025
Istinti repressiAcrilico su tela, 60 × 60 cm, 2024
SOS PsicheAcrilico su tela, 100 × 100 cm, 2024
Esisto dentroAcrilico su tela, 60 × 60 cm, 2024
Doppia totalitàAcrilico su tela, 50 × 50 cm, 2024
Mi.R bb69Acrilico su tela, 60 × 60 cm, 2024
Mi.R bb70Acrilico su tela, 60 × 60 cm, 2024
Mi.R bb71Acrilico su tela, 60 × 60 cm, 2024
Mi.R bb18Acrilico su tela, 100 × 100 cm, 2022
Astrazione lirico-informale ed espressionismo astratto contemporaneo. Tecnica gestuale, spontanea, sulla scia della New York School: Pollock, Rothko, Motherwell. Tele dipinte con mani, stracci, pennelli e spatole, dove emergono simboli dell'inconscio collettivo.
Il vortice ricorrente nell'angolo in alto a destra è un impulso verso nuovi orizzonti e una discesa nell'inconscio. La dialettica tra rosso vitale e toni scuri. Sculture in cemento poroso come ologrammi tridimensionali dei dipinti.
Nel 2024 D'Andrea ha dipinto dal vivo un quadro sulla schiena della cantante internazionale Silvia Tancredi, in una performance di pittura corporea eseguita in tempo reale. L'opera è diventata la copertina del suo singolo «Life as Art», documentato nel video musicale.
Il quadro «Cammino» di Maurizio D'Andrea è la copertina di «Chi uccide racconta», il giallo dello scrittore Mauro Rivetti pubblicato da Golem Edizioni.
Accanto alla pittura, D'Andrea lavora come artista digitale con tecniche diverse: immagini create con tavoletta grafica e software dedicati, arte generativa, intelligenza artificiale, frattali e diagrammi di Voronoi.
I computer non producono arte, almeno per ora, e non sognano. Sono processi umani, legati alla cultura, al corpo, alla psicologia e alla vita di ciascuno. La macchina può applicare a una creazione originale le pennellate e gli stili dei grandi pittori, o cercare immagini con certe caratteristiche elaborando grandi quantità di dati: la percezione del mondo resta nostra.
È arte che genera arte: è il codice a produrre l'opera, e c'è arte nel saperlo scrivere. La tecnologia è al servizio dell'arte, non il contrario; l'opera nasce da un'idea, non da un software. Schizzi in bianco e nero dove il codice è la penna e l'artista è la mente: paesaggi urbani e virtuali, sempre con energia e movimento. Da qui nasce Artetc, il software originale di D'Andrea per composizioni basate su codice, fusioni di forme, linee e archi.
I frattali sono una forma d'arte digitale nata da formule matematiche: elaborate da un programma, producono immagini di una varietà sorprendente di forme complesse, colori e luci.
Un artista deve sempre sperimentare, cercare nuove emozioni e nuovi stili, avere dubbi e mai certezze. In matematica il diagramma di Voronoi divide lo spazio in base alla distanza da un insieme di punti: una geometria che diventa racconto emotivo.
Movimento Artistico Introversico Radicale
Fondato a Torino nel 2022 presso la Galleria Accorsi Arte, il Movimento Artistico Introversico Radicale difende la purezza dell'interiorità nell'arte, promuove la collaborazione e si oppone al conformismo estetico e ai condizionamenti del mercato.
Il Movimento pone al centro la relazione viscerale e diretta tra artista, opera e spettatore: un dialogo che va oltre la superficie dell'immagine e raggiunge il nucleo della psiche. L'introversismo come supremazia dell'interiorità pura, rigore compositivo senza eccezioni, in risposta al metaverso digitale che rischia di cancellare la nostra identità.
Saggi e racconti pubblicati da Carthago Edizioni, Kimerik e Youcanprint. Ogni volume nasce dall'intreccio tra riflessione sulla società, esperienza artistica, formazione psicologica e riflessione filosofica sul processo creativo.
Carthago Edizioni, Inconscio, dubbio e creazione artistica
Il dubbio come motore generativo dell'opera d'arte. L'incertezza come condizione fondamentale della creazione, non come ostacolo.
Carthago Edizioni, Studi e riflessioni sull'inconscio come scena
L'opera d'arte come evento che si compie nella psiche. L'inconscio come palcoscenico invisibile del dramma della creazione.
Youcanprint, Mi piacciono le tue opere ma non le capisco!
L'arte astratta di D'Andrea, con lo studio della psiche al centro di tutto. Un titolo ironico sulla pressione verso scelte più «sicure» e convenzionali.
Carthago Edizioni, di Antonio Castellana
Saggio critico dello storico dell'arte Antonio Castellana interamente dedicato a D'Andrea, «pittore dell'inconscio in atto», lontano dalle derive dell'astrattismo convenzionale.
Kimerik Edizioni
Un testo irriverente e coinvolgente la cui storia ruota attorno al tema delle nevrosi.
Audible, Amazon
La storia di Carlo, senzatetto a Torino, tra depressione e disagio.
Autore di centinaia di poesie pubblicate. La parola poetica come strumento di scavo interiore, forma parallela di «dipingere l'invisibile».
Temi: libertà interiore, solitudine generativa, amore, assenza, ricerca di sé. Versi intensi, a volte ermetici, ricchi dello stesso simbolismo junghiano che alimenta la pittura. Tra le ultime raccolte, Rimango qui seduto a guardare le vie di fuga, e diverse altre pubblicazioni su Amazon.
Sono un uomo d'arte e follia.
Nella mia mente ho sogni di infinito,
non mi sentirò mai solo!
Monologhi teatrali originali raccolti nella piattaforma virtuale «Oggi a Teatro». Un linguaggio che fonde filosofia, psicologia analitica, ironia e poesia: indagini sull'animo umano che aprono crepe nella realtà quotidiana.
Napoli, 1868. Un postino ama un sasso e viene rinchiuso in una casa di cura. La follia della normalità e la «Frenologia Digitale Orwelliana».
La solitudine più oscura: quella che erode l'autostima nell'era dei social, dove le connessioni superficiali sostituiscono gli incontri autentici.
Un minimalista travolto dalla misteriosa Jessica. Illusione digitale, realtà e confini sempre più labili.
Il protagonista squarcia una tela bianca portando alla luce l'ombra junghiana. Il coraggio di guardarsi davvero.
Contro il culto del bello: la fragilità e il «brutto» come territorio di verità e trasformazione. Nietzsche, Freud, Jung.
Marco chiede a un'intelligenza artificiale di interpretare un sogno. Sul confine tra emozione umana e macchina.
Quattro atti sulla libertà, dal cruciverba alla tregua del 1914, quando i nemici scelsero la fratellanza.
Teatro, musica e pittura in un unico viaggio emozionale sulla libertà. Opere pittoriche originali in scena accanto a un monologo, canto, voci soliste e pianoforte.
Repliche ad Alba (Chiesa di San Domenico, marzo 2025), Borgaro Torinese, San Germano Chisone e Torino (Fondazione Giubileo, marzo 2026), con apprezzamento di pubblico e critica e ampia copertura su Gazzetta d'Alba, La Voce di Alba e sui social. Tutto esaurito a giugno 2026. In futuro anche nelle scuole, con percorsi formativi integrati.
con Alessio Negro, attore internazionale
Monologo di Osservazione Civica Introversica, andato in scena sabato 6 giugno 2026 al polifunzionale comunale di Montelupo Albese (CN), a sala piena e con un lungo applauso finale. Uno spettacolo ibrido, sospeso tra filosofia e teatro fisico: il testo parte dalla rimozione del cervello di Einstein nel 1955 per arrivare al presente, ai social, al narcisismo digitale e all'inconscio annegato nelle notifiche. D'Andrea parla, Negro tace: non recita con le parole ma con il corpo, presenza pura.
Drimmarte è una creazione di Maurizio D'Andrea, che l'ha ideata, progettata e la dirige: una piattaforma gratuita di notizie e «pillole d'arte» digitali, brevi, profonde e accessibili su arte, creatività e inconscio. L'arte come nutrimento democratico, non privilegio di pochi.
Un'altra creazione di D'Andrea: un sito di strumenti web gratuiti per artisti. Preparare le foto delle opere per la stampa e per i social, scrivere didascalie, comporre un catalogo, allestire una mostra virtuale, creare un'audioguida con i cartellini QR. Le utility non salvano nulla: le immagini restano nel browser di chi le usa.
Docente di pittura, arte digitale e intelligenza artificiale generativa applicata alla creazione artistica: dal 2021 al 2025 quattro corsi al CPIA di Alba. In aula pittura acrilica, spatole e strumenti non convenzionali, GIMP, tavolette grafiche, JavaScript e p5.js. Studenti premiati in un concorso ministeriale nazionale aperto a tutti i CPIA d'Italia. Relatore nella formazione degli insegnanti su arte digitale e AI nella didattica.
Curatore artistico per l'ASL CN2 del progetto «Art a-Mare», concorso per studenti legato all'evento «One Health: un Pianeta in Salute» all'Ospedale Michele e Pietro Ferrero di Verduno (CN). Arte, salute e territorio uniti in una riflessione creativa sul benessere collettivo.
Esposto in Italia, in Europa, negli Stati Uniti e in Asia. È stato rappresentato da Agora Gallery, New York, ed è presente nei principali cataloghi e riviste d'arte nazionali e internazionali.
L'opera Esisto dentro (2024, acrilico e pennarelli acrilici su tela, 60 × 60 cm) è stata esposta per tre giorni nel Padiglione di Grenada. L'11 agosto 2026 allo Spazio Berlendis, Cannaregio 6301/A, la conversazione critica con il testo di Chiara Corrado.
Una selezione degli articoli, delle interviste e delle recensioni dedicati a Maurizio D'Andrea, in Italia e all'estero. È solo una parte di quanto è stato pubblicato.
Premi internazionali, mostre personali e collettive in Italia, in Europa, negli Stati Uniti e in Asia. La stella segna i riconoscimenti e gli eventi di maggior rilievo.
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